音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。对于我国观众来说，《猫》是最广为熟知的了，它的曲目朗朗上口，特别是《MEMORY》更是全世界流传。经过了10年多的时间，我国的音乐剧仍然在摸索阶段。我们陆续引进外国原声音乐剧，再将其进行中文版制作。音乐剧在国外可以说是大众化的娱乐项目，就如同我们会去电影院看电影一样。在《声入人心》将音乐剧带到了广大观众的面前之时，也是我国音乐剧发展的最好的时机。
音乐剧是20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛地采用了高科技的舞美技术，不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。同时，西方的音乐剧在百年多的商业表演经验中总结出了一套成功的市场运作手段，并且创作出一系列老少皆宜的优秀剧目，使这一艺术形式突破年龄、阶层等客观因素的局限，广受观众的喜爱。一些著名的音乐剧包括：《西区故事》、《西贡小姐》《悲惨世界》、《猫》、《歌剧魅影》、《奥克拉荷马》、《音乐之声》、《Q大道》等等。
音乐剧市场现状如何音乐剧行业市场调研分析报告
第一节年中国音乐剧市场规模分析
图表：-年中国音乐剧市场规模
由于引进音乐剧质量较高，且多为原班人马演出，有丰富的舞台表演经验，能带给观众较高的观剧体验，观众对引进音乐剧的认可程度也越来越高，来自百老汇、伦敦西区的优质引进剧已经占据了中国音乐剧市场的主流。年中国音乐剧市场规模为4.48亿元，而年市场规模达到7.21亿元，同比增长60.94%,这表明音乐剧形式被观众逐渐认可，无论是上座率还是平均票价均有大幅提升，直接表现为音乐剧票房收入大幅度增长。
第二节年中国音乐剧区域结构分析
图表：年中国音乐剧区域结构分析
由上图表可以看出音乐剧在华东地区区占比较大，有45%左右，其次为华南地区，占比21%左右。然后其他地区占比为4-9%不等。
音乐剧早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。虽然音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但它的独特之处在于：它对歌曲、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的重视。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。
利用一带一路战略契机，加快文化产业走出去步伐，探索培育共享型、出口型文化，促进多元文化交流互通，共同发展，打造文化共同体，是历史必然选择，也是提高国家软实力、振兴文化产业的必然选择。
预计未来中国音乐剧进口量将会呈继续增加趋势，但增幅不会太大，第一，因为国外文化差异的原因和一定的语言障碍，国内观众接受国外的音乐剧需要一定的时间，第二，随着文化产业的推广，国内本土音乐剧的产量将会越来越多，甚至会出口至国外。
中国引进音乐剧出品机构数十家，海外音乐剧公司在中国成立的企业也参与其中，例如上海上实倪德伦、奈尔可(上海)文化等。中国引进音乐剧的机构根据自身资金实力来确定引进剧的品种，大机构拥有强大的资金背景，青睐引进制作演出流程成熟但成本高昂的百老汇和伦敦西区音乐剧，小机构由于规模小难以承担庞大的开支，选择较小开支的小语种音乐剧是更加保险的做法。